Появление уникального в своём роде фестиваля «Фарерские острова ближе чем ты думаешь» не на шутку заинтересовало наше сургутское общество задолго до его открытия. Радует и то, что новый проект органично «вписался» в рамки нашей «60 Параллели», и , собственно говоря, стал её изюминкой. В этот раз я была не просто зрителем, а смогла увидеть сам творческий процесс изнутри, прожить частичку жизни артиста вместе с музыкантами, проникнуться духом их творчества. Все это заставило меня взглянуть на их музыку совсем под другим углом. Итак, пройдём за кулисы!
Прежде всего, хочу сказать, что этот фестиваль был бы невозможен без участия моего друга и арт-директора фестиваля, Антона Ковальского - настоящего генератора идей, который влюбился в музыку Фарерских островов и решил рассказать о ней всей России. Именно Антон познакомил меня с этими неземными мелодиями. Поэтому, когда он попросил меня помочь ему в новом проекте, я с радостью согласилась. После того, как Антон, так сказать, заключил контракт с Кристианом Блаком (самым выдающимся и значимым человеком в Фарерской культуре и истории музыки), его идея была просто обречена на успех. А начало фестиваля «Фарерские острова ближе чем ты думаешь» стало апогеем их сотрудничества.
Так совпало, что Сургутская филармония имела честь стать местом официального открытия фестиваля - параллели вновь пересеклись в нашем городе. Мы были рады приветствовать удивительных гостей с Фарерских островов - Кристиана Блака (Президента фестиваля) и его группу Yggdrasil, Ханса Мариуса Зиску с группой «Мариус Зиска», Аллана Таусена и Сусанну Херольвсдоттир. Следует заметить, что у этих таинственных незнакомцев нет ничего общего с русскими «звёздами" - они очень вежливы, скромны и общительны. Именно поэтому их композиции такие откровенные и успокаивающие, но в то же время уникальные и абсолютно естественные.
Мне предстояло помочь с переводом во время репетиций. Откровенно говоря, это доставило мне немало волнений, потому что от качества моего перевода зависело многое: общение музыкантов с работниками филармонии, интервью с телевидением, правильность постановки концерта. Ответственность немалая, а потому я должна была хорошо постараться. Однако, несмотря на все переживания и страхи, весь «процесс» оказался весьма интересным и забавным. Например, я узнала много занимательных фактов о творческом пути Кристиана Блака, группы Yggdrasil и Мариуса Зиски из их интервью. Разговор с ними захватывал мои чувства и разум полностью: до меня начало доходить, что необязательно иметь влиятельных спонсоров или унаследовать состояние - каждый из них просто занимается любимым делом, они чувствуют музыку кожей, а собственные песни вдохновляют их к жизни. К большому сожалению, думаю, что русские люди не смогут понять внутренний смысл этого искусства, его чистую красоту, назапятнанную гламуром и показухой.
Что же касается концертов, каждый из них был похож на сказку. Кристиан Блак очень похож на доброго старика Мольфара из далекой волшебной страны - благородного, искренне улыбающегося, умеющего разговаривать с ветром, камнями, водой и зверями, и всегда готового выручить в беде. Мягкие и плавные звуки рояля, нежная скрипка, приглушённые гитарные и контрабасные аккорды в сопровождении лисьего шипения Веры Кондратьевой, погружают зрителей в пронзительную тишину.
На минуту мне показалось, что я тихонечко пробираюсь сквозь дремучий темный лес, раз за разом оглядываясь и прислушиваясь, дабы не побеспокоить его особый мир, который спит так мирно и глубоко... Услышав вдалеке дикий крик воронов, начинаю волноваться: удастся ли мне выйти отсюда живой и здоровой?... Безусловно, музыка Фарерской природы кажется зловещей и суровой, но она утратила бы своё превосходство без этой чарующей холодности.
Второй день был ознаменован выступлением сразу нескольких музыкантов - Сусанны Херольвсдоттир (выступавшей как «Dóttir»), Аллана Таусена, Ханса Мариуса Зиски с группой «Мариус Зиска», и Алёны Поль (специального гостя фестиваля). Концерт открыла Алена, которая исполнила несколько песен на фарерском языке посредством «лайв лупинга», что стало эдаким пикантным «аперитивом».
Потом концерт превратился в настоящее откровение. Сусанна рассказала нам прекрасные лирические истории, в которых она буквально обнажила свои чувства (любовь, радость, отчаяние, надежду), охватывающие её душу. Юная девушка просто ищет своё место в этом мире, её пугают и тревожат предстоящие трудности. Но она с гордостью бросает вызов судьбе, ведь у неё есть надежный друг - музыка, в которой она находит утешение, поддержку, силы, чтобы улыбаться и творить. Вне всяких сомнений, зрители прониклись большой симпатией к Сусанне и её песням.
Тема любви связывает все композиции Аллана Таусена: это не только любовь к женщине, это любовь к друзьям и близким, любовь к дому, любовь к жизни в конце концов. Именно это Аллан и хочет донести своей песней "To be is to live». Неудивительно, что этот дружелюбный и коммуникабельный парень с трепетной душой завёл много друзей среди женской части зала: девушки буквально «разрывали» Аллана, который только и успевал позировать для селфи, давать автографы и дарить всем дружеские обнимашки.
Ну а когда на сцене появился Мариус со своей группой и очаровал всех своим мелодичным, харизматичным, нежным голосом, зал не мог удержаться от шквала аплодисментов и от криков "Браво». Лирические песни из нового альбома в сочетании с излюбленным инди-роком задали нужный настрой, и я была готова покинуть своё место и танцевать. Отдельно хочется поблагодарить гитариста Хейна Зиску Давидсена и барабанщика Пера И.Хойгорда Петерсена за бесподобную игру.
Без сомнений, в искренности и простоте тематики песен Мариуса скрыт настоящий талант, ибо «все гениальное просто».
Каждый из фарерцев покорил моё сердце. Дело тут вовсе не в купленных дисках или полученных автографах. Я благодарна им за приезд и подаренные эмоции. Так круто отбросить суету и окунуться в чудесный мир их уникальной культуры, ощутить себя частью этого мира.
Фестиваль подошёл к концу. Из Сургута наши гости уехали покорять Екатеринбург, Пермь, Москву, Санкт-Петербург. В каждом городе их музыку встречали с восторгом и обожанием, а значит, великое начало положено. С нетерпением ждём следующего года, новых музыкантов и новых ощущений.