Газета «Новый город»
№ 48 от 22.03.2011
Рубрика «Эксклюзив»
Денис Кирпанёв: «Классика — это не клеймо»
Прошло полгода с того времени, как художественным руководителем и главным дирижером Сургутского симфонического оркестра стал заслуженный артист России Денис Кирпанев. О том, чего ему за это время удалось добиться и каковы дальнейшие перспективы развития оркестра, Кирпанев рассказал корреспонденту «НГ».
— Начнем с, так сказать, бытового вопроса. Когда у симфонического оркестра появятся новые костюмы?
— Для нас это очень важный вопрос, потому что, помимо забот о том, как оркестр будет звучать, необходимо обратить внимание и на то, как мы будем выглядеть. На сегодняшний день в этом направлении проводится необходимая работа и выделяются нужные денежные средства. Поэтому сейчас вопрос состоит в том, как эти костюмы приобрести: купить или шить на заказ. Я надеюсь, что эта задача решится к открытию нового сезона.
— Филармония теперь автономное учреждение, которое просто обязано на своей деятельности зарабатывать. Как вы считаете, это реально?
— Я не специалист в этой области, но могу сказать точно: театр, например, никогда не окупает свои расходы. Не говоря уже о прибыли. Предполагаю, что с филармонией примерно такая же ситуация, но все-таки в переходе на автономный режим есть и свои плюсы. Главный из них состоит в том, что не нужно отчитываться за целевые деньги, и если нужно срочно купить музыкальные инструменты, то можно не ждать следующего года, чтобы заложить в бюджет эту статью расхода, а, грубо говоря, пойти и купить. На мой взгляд, коллектив должен уметь зарабатывать и сам, тем более что в этом есть необходимость. Но пускать работу симфонического оркестра на самотек ни в коем случае нельзя. И наше государство, конечно, должно помогать культуре, иначе самому оркестру будет очень тяжело.
— Так называемые «демократические» концерты, которые зачастую приходится играть, чтобы, по сути, заработать, — это для академического коллектива как для актера сериалы? Расхолаживает?
— Нет, это необходимый опыт. Недавно у меня был концерт в Москве с Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, в котором мы играли музыку Уильямса из«Гарри Поттера». По музыкаль-ному материалу это откровенный Голливуд, и концерт был отлично сыгран. Однажды, после выступления, меня пригласили на радио и спросили, как я отношусь к современным аранжировкам классической музыки в эстрадном стиле? Конечно, это возможно, если красивая пьеса исполнена с хорошим вкусом. И нет ничего плохого, если она будет так исполняться. Пускай люди слушают классическую музыку и узнают о ней даже в такой интерпретации. Академический стиль — это совсем не клеймо, как, возможно, порой покажется, не разобравшись сразу случайному слушателю. Играть можно самую разную музыку, главное — делать это качественно. Зато новая публика придет в концертный зал на наши выступления.
— Изменился ли оркестр за эти полгода?
— Прежде всего, произошли внутренние изменения. Сами музыканты оркестра ощутили, что не просто существуют от концерта к концерту, а постоянно развиваются и совершенствуют свои профессиональные навыки. У дирекции филармонии появился серьезный план развития оркестра, который мы совместно внимательно обсудили и утвердили. Сегодня мы сумели принять на работу еще нескольких музыкантов и подготовили с оркестром новые интересные программы. В апреле Сургутский симфонический исполнит популярную русскую музыку, а в октябре мы откроем сезон концертным исполнением оперы «Евгений Онегин» с приглашенными солистами из знаменитого Московского центра оперного пения Галины Вишневской. Сегодня же мы поднимаем вопрос о будущих гастролях нашего оркестра по городам России, так как коллективу необходимо выезжать и обыгрывать программы…
— Это да. А то готовятся к программе долго, один раз играют, и все…
— Если бы у нас была возможность обкатывать эти программы по нескольким концертным залам, в этом было бы большое преимущество. Я за то, чтобы частично повторять некоторые произведения в сезоне. Так живут многие музыкальные коллективы, в результате чего растет их исполнительское мастерство. Однако сейчас нам крайне необходима хорошая концертная площадка, поэтому мы с нетерпением ждем открытия ДК «Энергетик». Ведь когда у симфонического оркестра появится собственная база, мы сможем весьма разнопланово организовать свою работу и делать как крупные, так и камерные концертные программы. Возможно, у нас даже появится оперное кафе.
— Не так давно я брал интервью у руководителя сургутского отделения программы «Новые имена» Ольги Пилецкой, которая выразила заинтересованность в сотрудничестве с вами, чтобы у детей появилась возможность играть с настоящим симфоническим оркестром…
— Я также очень заинтересован в этом, мы готовы поддержать лауреатов юношеских конкурсов и аккомпанировать талантливым солистам. У меня вообще была мысль со временем организовать в Сургуте детский фестиваль. Кажется, что сегодня это крайне необходимо. В Московской филармонии я дирижирую в абонементе «Сказки с оркестром», который пользуется огромным успехом. С моим участием исполнено уже семь музыкальных сказок, каждая из которых снята телеканалом «Культура» и транслировалась по центральному телевидению. Думаю, и в Сургуте нужно сделать что-то подобное. Именно поэтому мы хотим подготовить к Новому году очередную музыкальную сказку «Щелкунчик». Интересных идей действительно много. К примеру, одним из возможных проектов оркестра было сделать симфоническую программу совместно с Сургутским художественным музеем.
— Или с театром пластики и пантомимы «Гротеск» было бы здорово что-то вместе сделать…
— Да, согласен. Город должен жить активной творческой жизнью. И мы будем неутомимыми тружениками в этом направлении, потому что симфонический оркестр также должен двигаться и развиваться…
— Для таких проектов надо, наверное, состав оркестра значительно увеличить?
— Оркестру Сургутской филармонии в ближайшее время просто необходимо расшириться до состава малого симфонического оркестра, а именно 60 человек. Тогда мы сможем полноценно исполнять любые музыкальные произведения. Ведь симфонический оркестр быстро завоевал яркую концертную репутацию, и публика ждет от коллектива новых интересных работ.
Антон Ковальский
kovalsky@novygorod.ru
Справка "НГ"
Денис Кирпанев родился в 1974 году в г. Смоленске. Он дебютировал в ММТ «Геликон-Опера» как дирижер спектакля Дж. Верди «Аида» в постановке Д.А. Бертмана, а в 2001 г. был назначен главным хормейстером и дирижером Москов-ского музыкального театра «Геликон-Опера», где осуществил ряд музыкальных постановок, высоко отмеченных российскими и зарубежными средствами массовой информации. В 2006 г. Денису Кирпаневу присвоено почетное звание «Заслуженный артист России».