Дорогие друзья, вечер чудес и магической музыки продолжается :)
Не далее чем в эту пятницу Царство Филармонии (здесь и далее) принимало очень интересных, не побоюсь сказать, уникальных (в своем роде) гостей, которые не только оставили после себя неизгладимое впечатление, но и заставили многих изменить свое отношение к классической музыке.
Квартет им. Давида Ойстраха - четыре молодых виртуоза, в каждом из которых уже успел раскрытся гений. Сила этого гения проявляется в индивидуальности игры каждого из четырех солистов, в их способности гармонично и синхронно передавать всю чистоту и гамму звуков композиции, не умаляя при этом важности роли отдельно каждого из инструментов в квартете.
Давайте познакомимся с нашими гостями :)
Роль первой скрипки в квартете исполняет Андрей Баранов - победитель конкурса Королевы Елизаветы в Брюсселе (2012 г.) (!), лауреат Московского Международного конкурса скрипачей им. Давида Ойстраха (2010). Важно отметить, что через 75 лет (немалой отрывок времени), после победы Давида Ойстраха на первом конкурсе Королевы Елизаветы, триумф Андрея Баранова стал знаковым событием в его жизни и буквально определил судьбу всего квартета. Благодаря доверительным отношениям музыкантов с семьей Давида Федоровича и ее поддержке, квартет был удостоен звания этого великого музыканта.
Партия второй скрипки (но от этого не менее ответственная и важная) принадлежит Родиону Петрову - выпускнику Высшей школы музыки им. королевы Софии в Мадриде и Московской консерватории. Музыкант также является лауреатом конкурса "Приз Рудольфо Липицера" (Италия, 1996 г.) и конкурса "Скрипка Паганини" (Генуя, 1998 г.). Петров является уже "третьей (по счету) "второй скрипкой" в квартете: первоначально эта партия принадлежала Сергею Пищугину, профессору Московской консерватории, лауреату Государственной премии России, затем - Даниилу Австриху, ученику профессора В.Третьякова в Академии музыки Кельна, лауреату международных конкурсов им.Бетховена (Австрия), им.Сарасате (Испания), им.Паганини (Москва).
Альтистом квартета является Фёдор Белугин, лауреат международных конкурсов, преподаватель Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского и Российской академии музыки им.Гнесиных. На протяжении многих лет Фёдор был постоянным участником Государственного квартета им.Шостаковича.
И, наконец, виолончель квартета - Алексей Жилин, лауреат международных конкурсов, солист Санкт-Петербургского дома музыки, один из наиболее ярких и востребованных российских виолончелистов своего поколения. Будучи участником квартета Давида Ойстраха, Алексей регулярно выступает как солист с ведущими симфоническими и камерными оркестрами России.
В тот вечер музыканты исполнили два замечательнейших квартета. Первым был "Квартет №2 B-dur Чайковского". С самых первых аккордов у меня возникло ощущение "дежавю". Как будто я где-то уже слышала схожую мелодию... и по выражению лиц соседей, поняла что не я одна такая. Но это было не просто "дежавю", казалось что сам мотив музыки какой-то родной. Слушала, полузакрыв глаза, и представляла себе летний сад с вишнями и яблонями, кристальную синь неба, палящее солнце и себя, отдыхающую в тени деревьев. Расслабилась не на шутку и даже не заметила, как начался антракт :)
Уже только потом я узнала, почему "душа так болела". Квартет B-dur был написан композитором на тему украинской песни (!), услышанной им в Каменке летом 1865 года от садовых работниц. Причем от произведения "осталось" только Allegro со вступлением и заключением, остальные части, видимо, были уничтожены самим автором. И тем не менее, этот легкий, теплый, "летний", вдохновляющий и "душепоражающий" квартет абсолютно верно и широко передает всю эмоциональную и раскрывает всю образную смысловую картину идеи Чайковского, и тем более, никаким образом не обделяет своего слушателя.
Второй частью концерта был знаменитый "Струнный квартет №14 ре-минор "Смерть и девушка" Франца Шуберта**. Толком не придя в себя после "легкого, жаркого, солнечного этюда", вдруг мне на голову свалилось что-то массивное и мрачное; потом оно плавно разлилось по залу печальными, жалостливыми, местами немного душераздирающими трелями, которые то утихали, то вновь набирали силу. От этой неразберихи уже не можно было закрыть глаза и просто слушать, поскольку сердце калатало и подпрыгивало от каждого сильного аккорда. Вот это я понимаю, правильно подобрать репертуар - взволновать и растормошить публику за счет двух диаметрально противоположных эмоционально мелодий. Чтобы не расслаблялись ;)
Рукоплескали стоя ( у меня, честно говоря, руки даже отняло немного), кричали браво, вызывали на бис, задаривали цветами. Квартетистам было безмерно приятно, двое даже позволили себе улыбнуться :))) Ну а чему удивляться, они серьёзные люди, которые играют серьёзную музыку и таково их амплуа в глазах публики, что надо быть серьёзным и сосредоточенным. Однако в тонком мире музыки все приемлемо, поэтому все друг друга поняли ;)
Дорогие Андрей, Родион, Федор и Алексей! Сургут премного благодарен вам за ваше потраченное время и вашу изумительную игру и ждет вас снова к себе в гости с новыми концертами :) Милости просим! :)
Не далее чем в эту пятницу Царство Филармонии (здесь и далее) принимало очень интересных, не побоюсь сказать, уникальных (в своем роде) гостей, которые не только оставили после себя неизгладимое впечатление, но и заставили многих изменить свое отношение к классической музыке.
Квартет им. Давида Ойстраха - четыре молодых виртуоза, в каждом из которых уже успел раскрытся гений. Сила этого гения проявляется в индивидуальности игры каждого из четырех солистов, в их способности гармонично и синхронно передавать всю чистоту и гамму звуков композиции, не умаляя при этом важности роли отдельно каждого из инструментов в квартете.
Давайте познакомимся с нашими гостями :)
Роль первой скрипки в квартете исполняет Андрей Баранов - победитель конкурса Королевы Елизаветы в Брюсселе (2012 г.) (!), лауреат Московского Международного конкурса скрипачей им. Давида Ойстраха (2010). Важно отметить, что через 75 лет (немалой отрывок времени), после победы Давида Ойстраха на первом конкурсе Королевы Елизаветы, триумф Андрея Баранова стал знаковым событием в его жизни и буквально определил судьбу всего квартета. Благодаря доверительным отношениям музыкантов с семьей Давида Федоровича и ее поддержке, квартет был удостоен звания этого великого музыканта.
Партия второй скрипки (но от этого не менее ответственная и важная) принадлежит Родиону Петрову - выпускнику Высшей школы музыки им. королевы Софии в Мадриде и Московской консерватории. Музыкант также является лауреатом конкурса "Приз Рудольфо Липицера" (Италия, 1996 г.) и конкурса "Скрипка Паганини" (Генуя, 1998 г.). Петров является уже "третьей (по счету) "второй скрипкой" в квартете: первоначально эта партия принадлежала Сергею Пищугину, профессору Московской консерватории, лауреату Государственной премии России, затем - Даниилу Австриху, ученику профессора В.Третьякова в Академии музыки Кельна, лауреату международных конкурсов им.Бетховена (Австрия), им.Сарасате (Испания), им.Паганини (Москва).
Альтистом квартета является Фёдор Белугин, лауреат международных конкурсов, преподаватель Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского и Российской академии музыки им.Гнесиных. На протяжении многих лет Фёдор был постоянным участником Государственного квартета им.Шостаковича.
И, наконец, виолончель квартета - Алексей Жилин, лауреат международных конкурсов, солист Санкт-Петербургского дома музыки, один из наиболее ярких и востребованных российских виолончелистов своего поколения. Будучи участником квартета Давида Ойстраха, Алексей регулярно выступает как солист с ведущими симфоническими и камерными оркестрами России.
В тот вечер музыканты исполнили два замечательнейших квартета. Первым был "Квартет №2 B-dur Чайковского". С самых первых аккордов у меня возникло ощущение "дежавю". Как будто я где-то уже слышала схожую мелодию... и по выражению лиц соседей, поняла что не я одна такая. Но это было не просто "дежавю", казалось что сам мотив музыки какой-то родной. Слушала, полузакрыв глаза, и представляла себе летний сад с вишнями и яблонями, кристальную синь неба, палящее солнце и себя, отдыхающую в тени деревьев. Расслабилась не на шутку и даже не заметила, как начался антракт :)
Уже только потом я узнала, почему "душа так болела". Квартет B-dur был написан композитором на тему украинской песни (!), услышанной им в Каменке летом 1865 года от садовых работниц. Причем от произведения "осталось" только Allegro со вступлением и заключением, остальные части, видимо, были уничтожены самим автором. И тем не менее, этот легкий, теплый, "летний", вдохновляющий и "душепоражающий" квартет абсолютно верно и широко передает всю эмоциональную и раскрывает всю образную смысловую картину идеи Чайковского, и тем более, никаким образом не обделяет своего слушателя.
Второй частью концерта был знаменитый "Струнный квартет №14 ре-минор "Смерть и девушка" Франца Шуберта**. Толком не придя в себя после "легкого, жаркого, солнечного этюда", вдруг мне на голову свалилось что-то массивное и мрачное; потом оно плавно разлилось по залу печальными, жалостливыми, местами немного душераздирающими трелями, которые то утихали, то вновь набирали силу. От этой неразберихи уже не можно было закрыть глаза и просто слушать, поскольку сердце калатало и подпрыгивало от каждого сильного аккорда. Вот это я понимаю, правильно подобрать репертуар - взволновать и растормошить публику за счет двух диаметрально противоположных эмоционально мелодий. Чтобы не расслаблялись ;)
Рукоплескали стоя ( у меня, честно говоря, руки даже отняло немного), кричали браво, вызывали на бис, задаривали цветами. Квартетистам было безмерно приятно, двое даже позволили себе улыбнуться :))) Ну а чему удивляться, они серьёзные люди, которые играют серьёзную музыку и таково их амплуа в глазах публики, что надо быть серьёзным и сосредоточенным. Однако в тонком мире музыки все приемлемо, поэтому все друг друга поняли ;)
Дорогие Андрей, Родион, Федор и Алексей! Сургут премного благодарен вам за ваше потраченное время и вашу изумительную игру и ждет вас снова к себе в гости с новыми концертами :) Милости просим! :)