С 26 по 29 апреля в Сургуте с большим успехом прошёл III Международный молодёжный фестваль искусств «Зелёный шум».
Но сначала скажу вот о чём. Я услышала разговор двух сургутянок: «Это всё благодаря Якову Черняку. Он такой молодец!». Я сказала женщинам, что Яков Семёнович , директор филармонии, сейчас в зале, они могут подойти и поблагодарить лично. Но вряд ли они решились, думаю, постеснялись. У нас ведь как принято в России: человека хвалят, когда он уже уйдёт. Тогда будут чувствительные речи и вечера памяти. Я считаю, хочешь сказать спасибо – скажи сейчас. Яков Семёнович, спасибо! Не только за «Зелёный шум», ваше с Екатериной Мечетиной детище, но и за всю жизнь, посвящённую культуре города.
Как всё началось
О том, как рождался фестиваль и почему прописался в Сургуте, ответила его «мама» Екатерина Мечетина в интервью журналу «Культура»: «С этим городом я дружу давно, со студенческих пор. Сложились теплые отношения с местными музыкантами. Несколько лет назад в Сургуте отреставрировали концертный зал филармонии с удобной сценой-трансформером, современной машинерией и, главное, приобрели новый рояль Steinway. Тогда мы с директором филармонии Яковом Семеновичем Черняком стали размышлять: что можем сделать на новой-старой сцене? Сначала склонялись в сторону фонда «Новые имена», в Сургуте есть его отделение, и— мощное. Но у «Новых имен» фестивалей немало, к тому же президент фонда Денис Мацуев без опеки своих подопечных не оставляет. Решили искать иные пути, но с ориентиром на молодых музыкантов». Яков Черняк ответил просто: «Прежде всего, он нужен сургутянам, югорчанам, людям. А я нахожусь в таком трепете: с нами рядом великий человек, который для меня символизирует танец. Это Владимир Викторович Васильев. Спасибо огромнейшее, что он приехал. То, что будет здесь, – уникальнейшее творение, которое он создаст с Екатериной Мечетиной и потрясающими молодыми звездами».
Дни и звёзды
И они это сделали! 26 апреля «Зеленый шум» в Сургуте открыли Симфонический оркестр Сургутской филармонии под управлением заслуженного артиста России Дениса Кирпанёва и «Звёзды XXI века»: Александр Рамм (виолончель, Москва), Михаил Почекин (скрипка, Москва), а также лауреат молодёжной премии «Триумф», солистка Московской филармонии Екатерина Мечетина (фортепиано, Москва). Концерт прошел при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и в рамках программы «Звёзды XXI века». 27 апреля состоялся юбилейный концерт великого советского и российского артиста балета, балетмейстера, хореографа, театрального режиссёра и актёра, педагога – народного артиста СССР Владимира Васильева. Перед сургутянами выступили ученики маэстро: Иван Алексеев, Дарья Хохлова, Дмитрий Антипов, Ярослава Нагуманова, Михаил Тимаев и Аманда Мораес Гомес. Аккомпанировала за роялем Екатерина Мечетина. 28 апреля любители джаза насладились выступлением отличницы Российской академии музыки имени Гнесиных, великолепной джазвуман и тромбонистки Алевтины Поляковой и ее группы «Солнечный ветер» (контрабасист Макар Новиков, пианист Артём Третьяков, барабанщик Игнат Кравцов). Квартет составляют настоящие виртуозы, которые умеют все, но особенный восторг зрителей вызвали композиции по мотивам русского фольклора. Завершили фестиваль 29 апреля лауреаты Международного телевизионного конкурса «Щелкунчик», юные виртуозы, демонстрирующие высочайший уровень исполнительского мастерства: виолончелистка Мария Зайцева (Москва), скрипачка Маргарита Гладышева (Барнаул), пианист Владислав Хандогий (Минск, Белоруссия). Специальным гостем в очередной раз стал любимец сургутской публики Никита Коровин (фортепиано, Сургут-Москва).
Жажда многогранности
Перед концертом Владимира Васильева спросили: «Можно ли в наши дни говорить о классическом театре как о части русской культуры?Или это искусство стало глобальным, мировым?» – Нужно говорить о русской культуре! – ответил, горячась, Владимир Викторович. – Не просто можно, – нужно! К сожалению, я часто встречаю наплевательское отношение к своим артистам и буквально преклонение перед теми, кто к нам приезжает из-за рубежа. Мы расстилаем им красные ковровые дорожки. Мы платим им огромные гонорары. Я в своей мастерской собираю наших ребят, балетмейстеров, хореографов, и они ничуть не хуже, а даже лучше иностранных! Русской культуре присуще единение формы и содержания. Это наша основа.
Русская культура вся зиждется на эмоциях, на чувстве и на соединении их с разумом, поэтому она так проникает в души людей. Да, есть интересные по форме иностранные спектакли, но они нас оставляют равнодушными, холодными. Во всех видах нашего искусства есть нечто неуловимое, что присуще именно русской культуре. Русская культура многогранна. У нас лучшие представители искусства не замыкаются только в собственном творчестве. Как правило, каждый из них хорошо знает историю, литературу – это есть, на мой взгляд, отличительные черты именно русской культуры. И дай бог, чтобы мы ее передали дальше следующему поколению. Мне тоже было мало только балета. С детских лет меня влекла литература, поэзия, потом затянула живопись, и, в конце концов, дал бы Бог голос, я бы вам так спел! Именно потому не пою, что люблю очень чистое, хорошее пение. Можно говорить бесконечно о русской культуре. Но главным образом ее надо видеть, слышать и ощущать во всех ее проявлениях.
Катарсис
Второй день фестиваля – это вечер балета, который вел Владимир Васильев. И он стал полным воплощением той жажды многогранности, о которой говорил маэстро. Он вёл спектакль, и он был замечательным, искренним ведущим. Декорациями стали его живописные полотна – он реализованный художник! И, наконец, в течение вечера он дважды сам танцевал! Вы представляете, человеку 75 лет, а он танцует балет! Зрители сопровождали аплодисментами каждое па молодых артистов, но «Балла- да» Шопена – заключительный номер программы с участием Васильева – буквально всех убила и возродила вновь. Люди рыдали, люди плакали. Я не преувеличиваю. Танец, который исполнили Владимир Васильев и Дарья Хохлова, стал необыкновенно сильным впечатлением. Он посвящался ушедшей возлюбленной Владимира Васильева, балерине Екатерине Максимовой. Вы хотели увидеть Любовь? Вот она. Прошло столько лет, но любовь и боль так же терзают его сердце. И он смог передать ощущение невыносимой ПОТЕРИ. Он окунул нас в ту бездну, которая осталась в его душе. И мы – зрители – пережили это погружение вместе с ним. Конечно, его потом завалили цветами, долго хлопали, благодарили, не хотели отпускать, а он стоял очень бледный и чуть живой… Вот настоящий русский балет. Вклад русской интеллигенции, а они именно интеллигенты, в сокровищницу мировой культуры.
Продвижение
Три года Фестиваль финансировал город, но теперь, состоявшийся и окрепший, он выходит на новый уровень. Надежда Казначеева, директор Департамента культуры ХМАО, сделала важное заявление: «Четвертый фестиваль расширит свою географию, его программа будет представлена и в других городах Югры, прежде всего в Ханты-Мансийске, Нижневартовске и Нефтеюганске. Полагаю, мы узнаем новые имена, которые прославят Югру и Россию». Галина Грищенкова, директор департамента культуры, молодежной политики и спорта Администрации Сургута, подчеркнула: «Пришло время соединить наши ресурсы, чтобы фестиваль стал масштабней и мог длиться пять дней». «Зеленый шум» продолжается!
Но сначала скажу вот о чём. Я услышала разговор двух сургутянок: «Это всё благодаря Якову Черняку. Он такой молодец!». Я сказала женщинам, что Яков Семёнович , директор филармонии, сейчас в зале, они могут подойти и поблагодарить лично. Но вряд ли они решились, думаю, постеснялись. У нас ведь как принято в России: человека хвалят, когда он уже уйдёт. Тогда будут чувствительные речи и вечера памяти. Я считаю, хочешь сказать спасибо – скажи сейчас. Яков Семёнович, спасибо! Не только за «Зелёный шум», ваше с Екатериной Мечетиной детище, но и за всю жизнь, посвящённую культуре города.
Как всё началось
О том, как рождался фестиваль и почему прописался в Сургуте, ответила его «мама» Екатерина Мечетина в интервью журналу «Культура»: «С этим городом я дружу давно, со студенческих пор. Сложились теплые отношения с местными музыкантами. Несколько лет назад в Сургуте отреставрировали концертный зал филармонии с удобной сценой-трансформером, современной машинерией и, главное, приобрели новый рояль Steinway. Тогда мы с директором филармонии Яковом Семеновичем Черняком стали размышлять: что можем сделать на новой-старой сцене? Сначала склонялись в сторону фонда «Новые имена», в Сургуте есть его отделение, и— мощное. Но у «Новых имен» фестивалей немало, к тому же президент фонда Денис Мацуев без опеки своих подопечных не оставляет. Решили искать иные пути, но с ориентиром на молодых музыкантов». Яков Черняк ответил просто: «Прежде всего, он нужен сургутянам, югорчанам, людям. А я нахожусь в таком трепете: с нами рядом великий человек, который для меня символизирует танец. Это Владимир Викторович Васильев. Спасибо огромнейшее, что он приехал. То, что будет здесь, – уникальнейшее творение, которое он создаст с Екатериной Мечетиной и потрясающими молодыми звездами».
Дни и звёзды
И они это сделали! 26 апреля «Зеленый шум» в Сургуте открыли Симфонический оркестр Сургутской филармонии под управлением заслуженного артиста России Дениса Кирпанёва и «Звёзды XXI века»: Александр Рамм (виолончель, Москва), Михаил Почекин (скрипка, Москва), а также лауреат молодёжной премии «Триумф», солистка Московской филармонии Екатерина Мечетина (фортепиано, Москва). Концерт прошел при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и в рамках программы «Звёзды XXI века». 27 апреля состоялся юбилейный концерт великого советского и российского артиста балета, балетмейстера, хореографа, театрального режиссёра и актёра, педагога – народного артиста СССР Владимира Васильева. Перед сургутянами выступили ученики маэстро: Иван Алексеев, Дарья Хохлова, Дмитрий Антипов, Ярослава Нагуманова, Михаил Тимаев и Аманда Мораес Гомес. Аккомпанировала за роялем Екатерина Мечетина. 28 апреля любители джаза насладились выступлением отличницы Российской академии музыки имени Гнесиных, великолепной джазвуман и тромбонистки Алевтины Поляковой и ее группы «Солнечный ветер» (контрабасист Макар Новиков, пианист Артём Третьяков, барабанщик Игнат Кравцов). Квартет составляют настоящие виртуозы, которые умеют все, но особенный восторг зрителей вызвали композиции по мотивам русского фольклора. Завершили фестиваль 29 апреля лауреаты Международного телевизионного конкурса «Щелкунчик», юные виртуозы, демонстрирующие высочайший уровень исполнительского мастерства: виолончелистка Мария Зайцева (Москва), скрипачка Маргарита Гладышева (Барнаул), пианист Владислав Хандогий (Минск, Белоруссия). Специальным гостем в очередной раз стал любимец сургутской публики Никита Коровин (фортепиано, Сургут-Москва).
Жажда многогранности
Перед концертом Владимира Васильева спросили: «Можно ли в наши дни говорить о классическом театре как о части русской культуры?Или это искусство стало глобальным, мировым?» – Нужно говорить о русской культуре! – ответил, горячась, Владимир Викторович. – Не просто можно, – нужно! К сожалению, я часто встречаю наплевательское отношение к своим артистам и буквально преклонение перед теми, кто к нам приезжает из-за рубежа. Мы расстилаем им красные ковровые дорожки. Мы платим им огромные гонорары. Я в своей мастерской собираю наших ребят, балетмейстеров, хореографов, и они ничуть не хуже, а даже лучше иностранных! Русской культуре присуще единение формы и содержания. Это наша основа.
Русская культура вся зиждется на эмоциях, на чувстве и на соединении их с разумом, поэтому она так проникает в души людей. Да, есть интересные по форме иностранные спектакли, но они нас оставляют равнодушными, холодными. Во всех видах нашего искусства есть нечто неуловимое, что присуще именно русской культуре. Русская культура многогранна. У нас лучшие представители искусства не замыкаются только в собственном творчестве. Как правило, каждый из них хорошо знает историю, литературу – это есть, на мой взгляд, отличительные черты именно русской культуры. И дай бог, чтобы мы ее передали дальше следующему поколению. Мне тоже было мало только балета. С детских лет меня влекла литература, поэзия, потом затянула живопись, и, в конце концов, дал бы Бог голос, я бы вам так спел! Именно потому не пою, что люблю очень чистое, хорошее пение. Можно говорить бесконечно о русской культуре. Но главным образом ее надо видеть, слышать и ощущать во всех ее проявлениях.
Катарсис
Второй день фестиваля – это вечер балета, который вел Владимир Васильев. И он стал полным воплощением той жажды многогранности, о которой говорил маэстро. Он вёл спектакль, и он был замечательным, искренним ведущим. Декорациями стали его живописные полотна – он реализованный художник! И, наконец, в течение вечера он дважды сам танцевал! Вы представляете, человеку 75 лет, а он танцует балет! Зрители сопровождали аплодисментами каждое па молодых артистов, но «Балла- да» Шопена – заключительный номер программы с участием Васильева – буквально всех убила и возродила вновь. Люди рыдали, люди плакали. Я не преувеличиваю. Танец, который исполнили Владимир Васильев и Дарья Хохлова, стал необыкновенно сильным впечатлением. Он посвящался ушедшей возлюбленной Владимира Васильева, балерине Екатерине Максимовой. Вы хотели увидеть Любовь? Вот она. Прошло столько лет, но любовь и боль так же терзают его сердце. И он смог передать ощущение невыносимой ПОТЕРИ. Он окунул нас в ту бездну, которая осталась в его душе. И мы – зрители – пережили это погружение вместе с ним. Конечно, его потом завалили цветами, долго хлопали, благодарили, не хотели отпускать, а он стоял очень бледный и чуть живой… Вот настоящий русский балет. Вклад русской интеллигенции, а они именно интеллигенты, в сокровищницу мировой культуры.
Продвижение
Три года Фестиваль финансировал город, но теперь, состоявшийся и окрепший, он выходит на новый уровень. Надежда Казначеева, директор Департамента культуры ХМАО, сделала важное заявление: «Четвертый фестиваль расширит свою географию, его программа будет представлена и в других городах Югры, прежде всего в Ханты-Мансийске, Нижневартовске и Нефтеюганске. Полагаю, мы узнаем новые имена, которые прославят Югру и Россию». Галина Грищенкова, директор департамента культуры, молодежной политики и спорта Администрации Сургута, подчеркнула: «Пришло время соединить наши ресурсы, чтобы фестиваль стал масштабней и мог длиться пять дней». «Зеленый шум» продолжается!