Поразительно редкое умение актёра с первой секунды захватить зал. Полуторачасовой спектакль о войне «Василий Тёркин» прошёл, что называется, «на одном дыхании». А всё потому, что Сергей Белов – народный артист России, режиссёр, известный телеведущий, как говорит сам, «уже давно научился чувствовать зал». После единственного моноспектакля «Василий Тёркин» Сергей Белов поделился с «НГ» секретами общения со зрителями.
– Вы в Сургуте уже второй раз. И снова публика равнодушной к вам остаться не может…
– Да. Я очень рад, что пришла молодёжь. В основном молодёжь! Они и на первом спектакле моём были – я некоторых даже запомнил в лицо. Это ведь хорошо. Понимаете, как бы плохо не говорили о наших подростках – я в них искренне верю и верил всегда. В них генетически заложено любить и слушать наши народные песни и уважать героев войны. Поэтому они подпевали, аплодировали (иногда правда это было похоже на дискотеку – улыбается актёр), смеялись, где нужно было смеяться. Другое дело, что есть наносное всё – телевидение, привычки, способ общения со сверстниками…Они друг от друга прячут вот эти душевные струнки, но по сути-то они все нормальные!
– Но ведь не всем удаётся найти общий язык со зрителем?
– А потому что Василий Тёркин – это близкий нам по духу образ. Мы ведь с «Былиной» его не случайно выбрали. Во-первых, кто скажет о войне лучше Твардовского? В майские дни эта тема витает в воздухе. Да и, во-вторых, мы уже давно с сургутским оркестром мечтали поставить именно «Тёркина».
– Кстати, насколько известно, вы не участвуете в совместных проектах с кем-либо дважды. Это «Былина» у нас такая особенная?
– «Былина», безусловно, особенная! Но это не принцип – если я нахожу общий язык с людьми, мне без разницы, сколько раз встречаться с ними в разных проектах. Я могу работать и с музыкантами, и с балетом. Главное – чтобы всё шло на пользу делу. Чтобы зритель получал удовольствие, и я тоже. А что касается сургутской «Былины», то здесь я абсолютно точно уверен – в оркестре подобрались настоящие профессионалы. С ними очень легко работать. Прошлым летом мы как-то «сговорились» – мне позвонили и предложили поработать с Сургутом. Мы друг другу понравились, и в перспективе, я вас уверяю, у нас много проектов. Пока не могу раскрыть всех карт, но через год приглашаю на наш очередной совместный спектакль.
– На этот раз музыканты не только аккомпанировали – они ещё и говорили. Что нам в следующем году ждать?
– Да с таким потенциалом это и не удивительно! Я вам больше скажу – они не только говорить умеют. В следующем году ещё и станцуют. Но это опять-таки секрет. У меня в планах есть такой спектакль, я думаю, что с «Былиной» мы его когда-нибудь сделаем. Он называется «Кузьма Стар». Это тот же Тёркин, только в современной обработке. Герой очень лёгкий и на свою тяжёлую жизнь смотрит с юмором, с задором каким-то.
– Почему поставили «Василия Тёркина»? Ведь Твардовский сейчас не очень популярен…
– А теперь популярен! Мы когда начинали работу над этим моноспектаклем, я и перед собой, и перед оркестром ставил задачу не «прийти в кассу», как говорится, а сделать качественный продукт именно для молодёжи. И вот когда мы впервые с «Былиной» показали публике этот спектакль, произошла такая история. Пришёл мальчишка лет шести. Оказывается, он стихи пишет. После спектакля он вышел на сцену с цветами и попросил у меня микрофон. Я был, конечно, удивлён. А он начал читать стихи – свои стихи. О войне. И понимаете, как совпало всё! Это как провидение какое-то было. Я думал, что зал просто обвалится, – такая сильная энергетика сложилась. И тогда я понял, что «Тёркина» поставил не зря.
– Форма «моноспектакля» выбрана, я так понимаю, не случайно?
– Нет, не случайно. Я много лет отработал в театре – в ТЮЗе. А когда вышел на пенсию, сразу покинул его, решил «оторваться». У меня сейчас напряжённый график – я сотрудничаю с филармонией, с театрами, хватает работы на телевидении. Но вот уже понимаю, что такой работой, как постановка спектакля, особенно моноспектакля, в котором сам и играешь, заниматься много нельзя. Это нужно делать с душой и для души. Вот, приехал, отыграл и ненадолго нужно с театром «завязывать», отдохнуть и восстановить силы. Тогда это и воспринимают по-другому. К зрителю выходишь с ненасытным каким-то желанием им передать весь материал…
– Но ведь в родном городе вас больше узнают как телеведущего кулинарной программы?
– Да, я уже 15 лет веду и продюссирую программу «Кухня». И из десяти человек восемь точно подойдут и поздороваются. Это мне помогает в театре. Я часто хожу в школы Екатеринбурга – с детьми разговариваю. Когда прихожу, они меня сразу серьёзно воспринимают, не надо никого «ломать», как бывало раньше.
– А своих детей как воспитывали? «Ломать» не приходилось?
– Нет. Сейчас они уже взрослые, сын по моим стопам пошёл – работает в театре, так же как и я когда-то, постоянно на гастролях находится… Но воспитаны они, конечно, на таких произведениях, как «Василий Тёркин» в том числе. И нормально воспитаны. Мне во всяком случае за них стыдно не было никогда.
Ольга Зиберт