Заслуженный артист России Геннадий Калмыков достает из кармана (!) гармонь, после, немного на ней поиграв, вторую – еще миниатюрнее. Казалось бы, куда меньше? Но нет – чудо-музыкант из Орла, приехавший в Сургут отыграть с «Ларцом» Вечер народной музыки, находит у себя в кафтане еще одну гармонь-малышку. Как он умудряется извлекать из нее звук – загадка. Сыграть на маленьких кнопочках правильные ноты – это не смску на забугорном айфоне набрать.
Один из самых знаковых гармонистов современности совместил в малом зале Сургутской филармонии 23 ноября нечто, казалось бы, невозможное. Это был не просто концерт, а настоящее театральное действо с уморительными выходами в зрительный зал и постоянным заигрыванием с публикой со сцены. Не обошлось и без декламаций стихов и частушек (гармонь без них – время на ветер). Но самое, пожалуй, главное в том, что Калмыков наглядно доказал – гармонь способна если не на все, то на многое, даже «Каприс № 24» Никколо Паганини исполнить с ансамблем.
Кстати, о последнем: «Ларец» - это вообще настоящее чудо Сургута. Советуем скептикам не пугаться, что это ансамбль русских народных инструментов, и смело идти на их следующий концерт. Коллектив умело управляется с помощью домры (малой и альт), флейты, баяна и контрабас-баллалайки с практически любым жанром, начиная от эстрады и заканчивая джазом. Причем делают это музыканты с высоким исполнительским мастерством и артистизмом. Не верите? Тогда вы знаете, что делать.
Выходные же оказались тоже весьма насыщенными на события. Например, «Стерх» феерично завершил свой проект «Рельефы цвета». Вслед за программой «ГАМ-ансамбля» «Потомки Стравинского» галерея приготовила медиатеатр. Прозвучала и наглядно продемонстрировалась медиаопера Сергея Зятькова (сургутский композитор) для камерного ансамбля, тибетского музыканта и семплера «Мусин треск», поразил с точки зрения раскрытия возможностей баяна (есть даже некое, едва уловимое созвучие с концертом «Ларца» и Геннадия Калмыкова) произведение Дитера Шнебеля "Медуза". Однако особенно поразил «Сон канатоходца» для женского голоса и ансамбля от композитора Владимира Николаева.
Это был настоящий театр: дирижер, композитор и по совместительству художественный руководитель «ГАМ-ансамбля» Олег Пайбердин устроил на сцене нечто совершенно сумасшедшее. Когда Пайбердин начал не просто управлять оркестром, а по сути, балансировать на невидимом канате, баянист Сергей Чирков, виолончелист Сергей Асташонок и флейтист Павел Студенников играли что-то нервное и натянутое, зал оцепенел. Когда же сопрано Светлана Бойченко сорвалась на крик, а дирижер начал долбить по баку-барабану, зрители отреагировали нервным смехом. Да, искусство бывает разным, и мы не устаем благодарить «Стерх» за то, что нас с ним знакомит (более подробно о мероприятиях «Рельефов цвета» в «НГ», № 221 от 9 ноября.
В воскресенье в Сургутской филармонии, впрочем.. все было более демократично. На малой сцене учреждения выступила «Былина» со своим Вечером народной музыки, а в большом зале расположился театр актера и куклы «Петрушка». Не обошлось и без Буратино, как было обещано! Полный зал малышни и их родителей собрал спектакль «Золотой ключик, или Приключения Буратино». Лучший проект за все 20 лет существования театра актера и куклы «Петрушка», по мнению коллектива театра, оценили и сами юные зрители. Как ни странно, масштабное действо со сменой костюмов (актеры и куклы играли одновременно) завлекло внимание до самого финала. Даже после антракта самые маленькие зрители вернулись в зал.
Вообще, стоит сказать, что за прошедшие две недели в Сургуте от культуры было не продохнуть (главным виновником такого разнообразия стала Сургутская филармония, галерея «Стерх» и «Сургут-концерт»). Причем, досталось, как говорится, каждому по серьгам.
Специально для любителей классики, потренировавшись на новоселье филармонии, Сургутский симфонический оркестр и хоровая капелла «Светилен» вместе с пианисткой-виртуозом Екатериной Мечетиной отыграли Вечер симфонической музыки. Получилось удивительно. Оркестр правильно расставлял акценты, а московская пианистка играла сложные классические вещи без нот. Что касается капеллы «Светилен», которая заменила Мечетину во втором отделении, то вместе с оркестром они отлично исполнили «Увертюру 1812» года Петра Чайковского. И закрепили через день сольным Вечером хоровой музыки.
О чем это может говорить? Быть может, это, конечно, мимолетная блажь, связанная с открытием Сургутской филармонии, «Ауры», «Сургут Сити Молла» и сезонным обострением у местных концертных агентств. Понятно, что каждый месяц в Сургуте не будут открывать торговые центры, приглашая звезд типа «А-Студио», Сергея Лазарева, Веры Брежневой и т.д.; «Калинов Мост» и «ДДТ» (кстати, их концерт состоится завтра в театре СурГУ) тоже не каждый год приезжают с концертами. Однако все равно на наших глазах в Сургуте происходит культурная революция (хочется верить). Сейчас пока разминка, а совсем скоро это станет тенденцией. Реальность? Почему бы и нет. Главное - договориться друг с другом и проводить концерты не в один день и час (например, попав на «Ларец», я не смог присутствовать на концерте «ГАМ-ансамбля» «Потомки Стравинского»). А хотелось. Также получилось с Крамером. В это же время и в этот день в театре СурГУ пел Дмитрий Ревякин и компания.
Антон Ковальский